ブルームズベリー版 ニューメディア・アート百科事典（全３巻）
The Bloomsbury Encyclopedia of New Media Art
Editors: Chris Meigh-Andrews (Emeritus Professor of Electronic and Digital Art at the University of Central Lancashire); Rachel Clarke (Professor of New Media Art at California State University, Sacramento); Vince Dziekan (Monash University)
2026:04 3 vols. 1,136 p. 177 colour & 523 b/w illus. set
ISBN 978-1-4742-8073-0 (Bloomsbury Visual Arts) -GB-
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Web販売価格：￥175,011 (税込) / 標準価格：￥230,477 (税込)
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概要
アートとメディアの最先端が融合した「ニューメディア・アート」は、映像とデジタルの時代である現代社会において最も注目されるグローバル文化現象であり、特に21世紀において最も急速に発展し、かつ最も知的な課題を投げかけるジャンルでもあります。映画・動画、デジタル・アート、CG、アニメ、インタラクティブ・アート、ビデオ・ゲーム、バイオテクノロジーなどの境界を突破して拡張してきたニューメディア・アートは、テクノロジーの時代のアートの役割と影響力に革命をもたらしました。
Bloomsburyが贈るニューメディア・アートの初の本格的なレファレンスである本書は、全3巻にて、その歴史、理論から、実践、文化、キュレーションまでの全体像を、多数の図版とともに示します。
第1巻「歴史と理論」では、ニューメディア・アートの歴史をつくったサイバネティクスやビデオ・アートの潮流、デジタル時代を開いたインターネット・アートやコンピュータ・アニメーションの発展をたどり、ニューメディア・アートの思想をつくったポストヒューマニズムやサイバーフェミニズムといった理論、マクルーハン、ドゥルーズ、ハラウェイといった重要思想家の議論を概括します。
第2巻「アーティストと実践」では、ニューメディア・アートの種々の形態や実践の諸相に分け入り、バーチャル・リアリティ、マルチメディア・インスタレーション、ビッグデータ、可視化、ハッキング、監視などの今日のメディア理論的にも注目度の大きいトピックを満載しています。
第3巻「キュレーションと文化」では、美術館での収蔵・展示実践や現代文化とのかかわりを念頭に、空間と建築、ドキュメンテーション、デジタル・コレクション、ブロックチェーン文化、ダークネット、プラットフォーム美学、AIと予測など、ニューメディア・アートの遺産の継承と未来を見つめます。
アートとメディアの最重要テーマの画期的基本書として、刊行記念特価にて、ぜひご検討ください。
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内容明細
Volume 1: History and Theory
Edited by Charlie Gere, Lancaster University, UK, and Francesca Franco, University of Exeter, UK
Preface to the Encyclopedia of New Media Art
Volume Introduction
Section 1. Histories
1. Origins
1. Digital Craft
2. Museums and Galleries
3. Art Education
4. Mathematics
5. Cybernetic Art
6. Digital Photography
7. Video Art
2. The Digital Age
8. Art and Technology in the Mid-Twentieth Century
9. Designing Behaviour in Art
10. Computer Animation
11. New Media Art
12. Net Art
13. Code Art
14. Sound Art
15. Art In, On and About the Web
16. The Network of Things
Section 2. Theories
17. Media Theory Turns Cool
18. Cyberfeminism
19. Posthumanism
20. Absurdism
21. Tactical Media
22. Deconstruction
Section 3. Theorists
23. Marshall McLuhan
24. Jack Burnham
25. Roy Ascott
26. Gilles Deleuze and Félix Guattari
27. Bruno Latour
28. Donna Haraway
Volume 2: Artists and Practice
Edited by Paul Thomas, University of New South Wales, Australia
Volume Introduction
Section 1. Artistic Practices
1. New Media Art in Context
1. Virtual Reality
2. Kinetics
3. Electronics
4. Physical Computing
5. Robotics
6. The Performative Interface
2. New Media Art Forms and Process
7. Interference Strategies
8. Digital Aesthetics
9. Experimental Media Art
10. Time-Based Art
11. Tangible Media
12. Analogue Video Art
13. Algorithmic Art
14. Sonification and Sound Installation
15. Multimedia Installation
16. Mediated Sound
17. Post-Photographic Simulation
3. New Media Art Entropy
18. Innovation
19. Speculative Futures
20. Interfaces
21. The Internet of Things
22. Post Media Assimilation
Section 2. New Media Arts Agency
1. Emergent Media
23. Quantum Phenomena
24. Excess, Ambivalence and Indifference
25. Chance Encounters of Art and Science and Self-Organized Criticality
2. New Media Art Practice
26. Relational Aesthetics
27. Participatory Practice and Socially Engaged New Media Art
28. Telecommunications
29. Interactive Art
30. Multimedia Performance
31. Adopters of Creative Technologies
3. Information and Systems
32. Big Data: From Data to Metadata
33. Hacking
34. (Anti-)Technocracy
35. Data Visualization in New Media Art
36. Aesthetics, Interaction and Artificial Intelligence
37. Systems Thinking
38. Surveillance
Volume 3: Curation and Culture
Edited by Vincent Dziekan, Monash University, Australia, and Anna Munster,University of New South Wales, Australia
Volume Introduction
Section 1. The Curatorial Context of New Media Art
1. Curatorial Practice and Museology
1. New Media Art Curating in Theory and Practice
2. Digital Art in the Museum Context
3. Non-Institutional Contexts and Museum Challenges
4. Critical and Social Practices
5. Curating Cultural Architectures
6. Exhibition Space
7. Archiving and Documentation
8. Curatorial Authorship
2. Museum Technology, Digital Culture and Heritage
9. Technologies as Cultural Infrastructure
10. Pedagogical and Interpretive Media
11. Interface Technologies
12. Arts of Immersion
13. Digital Collections
14. Digitization
Section 2. The Cultures of New Media Art
1. Technocultures Past and Present
15. Technocultures: Co-Determinacies of New Media Art, Culture and Technology
16. Darknet: From Techno-Optimism to Techno-Pessimism
17. Surveillance and Counter-Surveillance in the Age of Datafication
18. Artistic Practice and Public Action: Cultures of Speculative Design
19. Hashtag Activism and Feminism: #Metoo, Three, Four, Five …
2. Future Technocultures
20. Digesting the Anthropocene: From the Figure of the ‘Anthropos’ to Multispecies Technosocial Futures
21. Platform Aesthetics
22. The Performance of Work in the Age of Platform Capitalism
23. Emergent Blockchain Cultures
24. AI and Cultures of Prediction
（紀伊國屋書店 学術洋書部）
